電車の中で女の子のあらすじ
1971年に、という名前の若い監督 ジョージルーカス 彼の最初の長編映画の商業的失敗から抜け出していました、 THX1138。 その映画はそれ以来、プレとしてのカルトクラシックの地位を達成するために続いていますが - スターウォーズ 骨董品、それは当時、さまざまなレビューを獲得した金融フロップでした。映画の制作中、プロデューサーのフランシスフォードコッポラは、彼自身の主流の監督の突破口の頂点に立っていました。 ゴッドファーザー —ルーカスに挑戦を出していました。課題は、より主流の魅力、観客が楽しめるもの、観客を喜ばせる脚本を書くことでした。
結果は アメリカングラフィティ 。 1973年8月にリリースされ、 アメリカングラフィティ ルーカスがこれまでに作った中で最も現実的な、人間の映画のままです。ここには宇宙の戦いはありません。2人が大学に行くことになっている前の最後の夜に町をクルージングしている子供たちのグループだけです。その関連性のある、時代の到来の側面は、映画に時代を超越した品質を与えます。それでも、劇場でのデビューから45年が削除され、それが呼び起こす期間から数世代が削除されているということは、その設定が スターウォーズ 一部の視聴者に惑星。この映画は、カーホップがドライブインレストランの駐車場をローラースケートで走り、ティーンエイジャーがホットロッドで通りをドラッグレースするという、昔のアメリカのビジョンを表しています。
振り返ってみましょう アメリカングラフィティ 45周年を記念して。
アメリカングラフィティ ルーカスが実生活で育ったカリフォルニア州モデストの町にあるメルズドライブインの後ろに沈む夕日で始まります。この映画は、ハリウッドの黄金時代とロックンロールの最初の段階に太陽が沈み、アメリカがJFKで50年代の無実の残された輝きを失いかけた時期を描いているという点で適切なイメージです。暗殺とベトナム戦争のさらなるエスカレーション。このような背景の中で、ルーカスは、2人の高校卒業生とその友人たちが、若者ののんきな喜びに満ちた日々に、ある種の日没を経験しているという話もしました。
ルーカスはスクリプトを共同執筆しました アメリカングラフィティ GloriaKatzとWillardHyuckと一緒に、そしてそれが1962年のスラングを利用しているという事実は、どの対話の行が本当に彼のものであり、どれが問題の時代の単なる副産物であるかを解析することを困難にします。 「ついにこの七面鳥の町から抜け出しました！」ロンハワードのキャラクター、スティーブを勧めます。 「なんて愚かなベイビー」、チャールズ・マーティン・スミスのキャラクター、テリー、別名ヒキガエルを呼吸します。
しかし、このような目を見張るような瞬間を除けば、この映画は基本的に完璧で、10代の主人公の人生のある波乱に満ちた夜をピカレスクで活気に満ちた旅になります。それは両方のルーカスの証です1970年代の創造力と、彼の協力者や仲間の影響を受けて、編集者のマーシアルーカス（当時は妻）、プロデューサーのゲイリーカーツ、コッポラなどのニューハリウッドの同時代人たちが、技術的に巧妙でありながら社会的に厄介なガレージ映画のアプローチを和らげました。そして、ガレージの外で映画を見に行く人々のアクセシビリティの2つの柱である、もう少し暖かさと人間味を与えます。
再訪 アメリカングラフィティ 、人生を祝うと同時にそれを祝おうとしていますが、それでも、後で何が起こったのかを考えないことは困難です。ルーカスが新進気鋭の作家としての約束を示したにもかかわらず、成功の危険性について創造的な人々に警告する物語を意味するようになるのです。後年、おもちゃの帝国と実験的なグリーンスクリーンのプレイルームに飲み込まれたため、ストーリーテラーとしての彼自身の人間性の一部との接触を失っただけかもしれません。突然 不正な映画製作者は起業家兼CEOになりました 、「はい」の男性に囲まれています。それはとにかく、ルーカス自身が全体に広めるのを助けた長年のマルチエピソード計画による天才の公式に認可された修正主義の神話に対する反神話です スターウォーズ 歴史。
彼が壮大な宇宙の物語の建築家になる前は、ルーカスはハリウッドでそれを作ろうとしていた子供でした。即興劇は、間違いなく、 アメリカングラフィティ 、映画の気取らないドキュメンタリースタイルのシネマトグラフィーもそうだった。映画のキラージュークボックスサウンドトラックもあります。これは、次のような将来のタイムカプセルドラマへの道を開きました。 フォレストガンプ 。音楽が人生であるならば、ルーカスはチャックベリーやビーチボーイズのようなアーティストからのヒットでこの映画で多くの人生を呼び起こします。しかし、他の上記の要因のいくつかが彼の芸術的なモジョに根本的に影響を与えない限り、他にどのように活気のある若者の間の著しい格差を説明するのですか？ アメリカングラフィティ 対 スターウォーズ 前日？
その4人の友人のうちの3人 アメリカングラフィティ センターは、彼の若い頃のさまざまな段階でのルーカス自身の側面に基づいていました。ルーカスが彼が知っていることを書いているので、これらの自伝的な陰影はフィルムリングを真実にします。彼は女の子の周りで無能でオタクであることを知っています：それは私たちがヒキガエルとして見ている彼のバージョンです。彼は、スープ付きの車で地下サーキットでレースをすることを知っています。それは、ポール・ル・マットが演じるミルナーと私たちが見ている彼のバージョンです。
面白いことに、ミルナーには、この映画のレースシーンと同じように、ハンソロのカウボーイのDNAが含まれています。 DNAを含む デススターの塹壕が走る 新たな希望、 フォレストスピーダーバイクの追跡 ジェダイの帰還、 と峡谷のpodrace ファントムメナス 。それでも、本物のハン・ソロ、若い、ステットソンの帽子をかぶったハリソン・フォードは、 アメリカングラフィティ ミルナーへのドラッグレースチャレンジャーとして。彼が車をひっくり返すことによって彼らのクライマックスの日の出レースを失うのは偶然ではありません。ルーカスは成長して同様の経験をしました。それは彼がレーシングカーのドライバーになるという彼の初期の夢をあきらめる原因となるでしょう。
私たちが見ているルーカスの他のバージョンは、リチャード・ドレイファスが演じるキャラクターのカートです。 Curtは、若者の揺らぐ不確実性を体現しています。翌朝、北東行きの飛行機に乗る予定だったが、その間、高校の空きホールを懐かしく彷徨い、他のみんながソックホップで踊っている。彼らは最終的に役割を逆転させますが、カートは最初は外に出て自由奔放な大学生になりたがっているスティーブとは対照的であり、彼は彼の愛するガールフレンドのローリー（シンディウィリアムズ）を説得しようとします彼が留守の間、自由にフィールドで遊んだり、他の人とデートしたりできます。
カートは、白いサンダーバードでとらえどころのないブロンドの夢を追いかけて映画の多くを費やしています。 「私はちょうどビジョンを見ました」と彼は熱狂します。 「私は女神を見ました。 … これは。。。でした 最も完璧なまばゆいばかりの生き物 私が今まで見てきました。彼女は私に話しかけた。彼女は窓から私に話しかけました。」
一言で言えば、彼女は彼のミューズです。もう1つはDJのウルフマンジャックで、その声はファントムのように映画に生息しています（威嚇するようなものではありません）。 「ウルフマンはいたるところにいます」とある時点で言われました。カートは最終的に彼のラジオ局でウルフマンとカーテンの後ろで遭遇します。彼はこれらのミューズの呼びかけを感じており、スティーブとローリーは感銘を受けていないかもしれませんが、スティーブはルーカス自身と同じように短大に行くためにモデストにとどまることになります。おそらく彼はルーカスのバージョンでもあり、ルーカスが故郷を離れることはなく、代わりに保険のセールスマンの家畜化された生活に落ち着いたという別の現実からのものです。 USCの映画学校に通ったのはカートです。彼は翌朝大学に飛び立ちますが、下の地面にあるTバードで金髪を最後に垣間見る前ではありません。
ユーモアと共感に満ちて、 アメリカングラフィティ のリストのそれらの候補の別の1つです 受賞すべきだった最優秀作品賞候補。 その部門では、 エクソシスト - 別の1973年の候補者—しかし、少なくとも、これはルーカスのキャリアを超えて、数多くのキャリアを開始するのに役立った映画です。
後 アメリカングラフィティ 、リチャード・ドレイファスとハリソン・フォードは ジョーズ、 未知との遭遇、 スティーブン・スピルバーグとのインディアナ・ジョーンズ三部作。これ以前は、ロンハワードは主に子役として知られていました アンディグリフィスショー しかし、彼、シンディウィリアムズ、マッケンジーフィリップス（ミルナーの12歳のタグに沿って）、スザンヌサマーズ（輝くTバードブロンドとしてカメオを演じた）は、ヒットコメディで主演し続けました 幸せな日々 、 ラバーン＆シャーリー 、 ワンデイ家族 、および スリーズカンパニー 、それぞれ。ハワードはまた、オスカーを受賞した監督になり、 アポロ13号 そして ビューティフルマインド ルーカスと再び協力します 柳 そして今年は ソロ：スターウォーズストーリー。 チャールズ・マーティン・スミスは、ケビン・コスナーやショーン・コネリーと一緒に、 アンタッチャブル。
「あなたは永遠に17にとどまることができません」とスティーブは映画の中でカートに話します。 「私たちはもう子供ではありません。」たぶんそれは本当ですが、もっと多くの映画製作者が アメリカングラフィティ そして、彼らのキャリアの中で若者の精神を生かし続けることを熱望します。
ルーカスが本当にその理想に固執していたら—彼が真っ青な反逆者であり続けていたら—彼はビジネス上の懸念から離婚した可能性があります スターウォーズ とにかく、はるかに早く、他の映画製作者が交代でフランチャイズに独自のマークを残します。これは彼が当初想定していたことです。コッポラのように、彼は常に小規模で個人的な映画を作りたいと主張していました 、 しかし、次のような壮大な適応を指揮するとき、誰が間違いなく彼の最高の状態でしたか ゴッドファーザー、ゴッドファーザー、パートII、 そして 地獄の黙示録 、ルーカスは自分のために何かを望んでいましたが、人生には他の計画がありました。
ワイヤーの季節は何回作られましたか
多くの大人はおそらくそれに関係することができます。あるキャラクターの人生の浪費された可能性を見るのは悲劇的なことです。 アメリカングラフィティ の書かれたエピローグはとても重要です。私たちの中には、そうでない人もいます。ある意味で、この映画は、ルークとアナキンスカイウォーカーの分岐する弧のように、ルーカスの架空の自伝としてほとんど読むことができました。たぶん彼自身の話は、4人の友人の運命とのエピローグにあります。たぶん私たちもそうです。私たちが監督から見たかもしれない他の地球に縛られた人間のドラマを誰が知っていますか アメリカングラフィティ ？
