（ようこそ ソープボックス 、私たちが騒々しく、騒々しく、政治的になり、あらゆることについて意見を述べる場所。このエディションでは、ブレードランナー2049が、東アジアの画像を使用してグローバリゼーションを伝えるというSFトレンドに加わります。しかし、アジアのキャラクターはどこにいますか？）
あなたが最初に気づくこと ブレードランナー2049 それがどれほど厳しいかです。荒涼とした灰色のフィールドで開く ライアン・ゴズリング の役員Kが直面する デイブバウティスタ のサッパーモートン、世界 ブレードランナー 続編は、1982年に最初に紹介されたサイバーパンクのメッカに着実に展開しています。
その監督は明らかです デニスヴィルヌーヴ と撮影監督 ロジャー・ディーキンス オリジナルのネオンが降り注ぐ不機嫌さを類人猿にしたくはありません。代わりに、現代の密集した閉所恐怖症に匹敵する抑圧的な都会の迷宮を提供します。 香港の高層ビル 。映画の3分の1だけで、未来のロサンゼルスを覆うスモッグと雨を切り裂く活気に満ちたネオンスケープのヒントが見られます。そして、そのネオンで：アニメ風の衣装で踊る女性のホログラム、かわいいハローキティスタイルのマシン、漢字、日本の漢字が豊富です。
これは、今年最も豪華に撮影された映画の1つで見事な不協和音のイメージに相当し、見慣れないものではありません。SF映画は、よりグローバル化された社会を描写するための視覚的な速記として、東アジアのイメージを長い間借用してきました。それはオリジナルに他ならぬルーツを持っています ブレードランナー は、当時急成長を遂げた東京と香港の大都市と、1980年代の急速なグローバル化から生まれました。今日、中国、韓国、日本が文化に多大な影響を及ぼしていることから、近い将来、すべての都市が東アジアの影響を受けた文化のるつぼになると考えるのは大きな飛躍ではありません。しかし、 ブレードランナー2049、 それは窓のドレッシングのように感じるので、それらの影響にうなずくようには感じません。
東が西に出会ったとき：サイバーパンクの台頭
ロサンゼルスは、米国で最もカラフルな文化的溶解ポットの1つとして知られており、街のざらざらした下腹の代名詞となったチャイナタウンがあります。 ハリウッドで最も有名なフィルムノワールのタイトルに影響を与えました 。そのチャイナタウンから、古典的なサイバーパンクの美学の素質が生まれました—リドリースコットの ブレードランナー そのチャイナタウンを舞台にしたザラザラしたネオノワールの美学を取り入れ、それを実行しました。
ブレードランナー2049なぜ定格r
1982年代に ブレードランナー ウィリアムギブソンの1984年の独創的な小説 ニューロマンサー 1980年代の日本の技術ブームと東京の急速に台頭する大都市の影響を強く受けたSFジャンルであるサイバーパンクが誕生しました。日本を訪れた後、ギブソンは一度 前記 ：
現代日本は単にサイバーパンクでした。日本人自身がそれを知っていて、喜んでいました。渋谷を最初に垣間見たのを覚えています。東京の若いジャーナリストの1人が私をそこに連れて行ってくれたとき、彼の顔は千のメディアの光に浸っていました。分かりますか？それはブレードランナーの町です。」そしてそれはそうでした。明らかにそうでした。
サイバーパンクは90年代に爆発し、 マトリックス、 に トータル・リコール 、アニメ自体に。 攻殻機動隊、アキラ、 そしてもっとすべてがネオ東京の未来的で汚れたビジョンを描いており、そのビジュアルはにさかのぼることができます ブレードランナー そして ニューロマンサー 。それはインスピレーションの周期的な性質です。東京からアメリカへ、そして再び東京へと戻ってください。
「私のアニメの職業で私に最も影響を与えた仕事は、もちろん、 ブレードランナー 、 ' カウボーイビバップ そして サムライチャンプルー 渡辺信一郎監督がインタビューで語った 彼の ブレードランナー アニメ短編。 何年もの間、両国の間でアイデアと影響力の相互受粉がありました。「マンガの神」に目を向けてください。 鉄腕アトム 手塚治虫のディズニーへの影響 バンビ 、そしてディズニーのその後の手塚の「盗用」 ジャングル大帝 90年代の映画のために ライオン・キング 。
スターウォーズ最後のジェディスポイラーレビュー
これらのSF映画は、文化的な境界が存在しない未来を描いています。サイエンスフィクションの信条の1つは、私たちの手の届く範囲にあるイノベーションやテクノロジーを予測する可能性です。世界が政治的、文化的、ソーシャルメディアレベルでグローバル化している速度で、2049年にビルヌーブがロサンゼルスに対して持っているビジョンはおそらく遠くないでしょう。しかし、すべての中国または日本のスローガンと画像が高層ビルに覆われている中で、すべての東アジアがあります 人 ？
「ホタル」効果
ホタル 野心的で機知に富んだ素晴らしいSFシリーズでしたが、すぐに消えてしまいました。しかし、シリーズがFoxによって不用意にキャンセルされてから、私は次のように言うことができます。 ホタル 人種問題があります。ショーランナーのジョス・ウィードンが彼の西部のスペースオペラに中国風のひねりを加えることに触発されましたが、この世界を構築する作品をバックアップする漢字はシリーズに多くありません。
の中国文化 ホタル すべての文字が中国語で呪い、書き込み、読み取りを行うほどユビキタスです。はい、私は中国の呪いがゴールデンタイムのテレビ検閲を回避するための賢い方法であったことを知っています、そしてはい、私はそれを知っています ホタル 神話、中国と米国は残りの2つの超大国です。しかし、ショーで話されたすべての中国人にとって、シリーズのすべての中国人に触発されたデザインとファッションにとって、見られるべき漢字はほとんどありませんでした。おおよそあります アジア系の1つの文書化されたマイナーなキャラクター シリーズで、そして発見されたいくつかのエキストラ。中国の文化がそれほど支配的であり、1つの漢字が存在感を確立していないのは奇妙なことです。
ブレードランナー2049 これらの同じ落とし穴に遭遇します。アジアの影響を受けた画像は、元の画像よりも背景に残っています ブレードランナー 、続編がうまくいかないのは、アジアのキャラクターがまったくいないことです。カーラ・ジュリのアナ・ステリーヌ博士が作成していた虚偽の記憶の中に、レプリカントの売春婦が近づいたときの将校Kの後ろのつかの間のショットの中に、おそらく2つのアジア系のエキストラを見つけました。そして、アジア風の名前を持つ1人のキャラクター、ロビンライトのジョシ中尉は、伝統的にインドの名前を持っていますが、間違いなくそうではありません。
それで、東アジアまたは南アジアの文化または言語が非常に強力である場合、それは誰のためですか？
ルーク・エヴァンズのガストン美女と野獣
アンジェリカジェイドバスティアン ハゲタカ は、アジア風の風景と彼らが演じている少数派の抑圧の寓話との間の奇妙な空間に、しばしば非人間化され抑圧された白いキャラクターが存在するポストレイシャルの世界を描くSFの傾向について興味深い点を示しています。 「サイエンスフィクションは、他者を伝えるために視覚的な素晴らしさを生み出すために採掘されているアジアの文化と長い間不快な関係を持っていました」とバスティエンは書いています。 「[R] aceはインスピレーションに追いやられ、これらの世界のそびえ立つ街並みを彩ります。一方、白いキャラクターは、茶色と黒の人々が現実の生活で深刻に経験する困難に苦しんでいます。」
バスティアンのメモのように、SFの物語は実際の少数派の物語とは見なされず、代わりに寓話に変えることを好みます。これは間違いなく効果的な手法ですが、私たちが紹介するこの未来の世界は、文化が非常にグローバル化され、人種や文化の境界が存在しないポストレイシャル社会であると想定していますが、これらの社会は依然として主に白いです。
ポスト・レイシャル・ワールドではなく、物質的な生活
異文化の未来について私が見た中で最も優れた描写の1つは、ディズニーの ビッグヒーロー6 、2014年に公開された、見過ごされがちなスーパーヒーローライト映画。主人公のヒロは、サンフランシスコと東京の融合である、やや不格好な名前のサンフランソウキョウに住む、半日本人、半アメリカ人の少年天才です。
しかし、サンフランシスコのスカイラインと日本風のアーティファクトが不器用に融合したわけではありません。 ビッグヒーロー6 1980年代に多くのサイバーパンクの大都市のインスピレーションとなったネオンが降り注ぐ東京のように、2つの都市が古いものと新しいものを快適に融合させる豊かな世界を作り出します。
映画の公開時、 ニューヨーカー のローランドケルツは、サンフランソウキョウのエレガントでありながら折衷的なデザインを「建築錬金術の驚異」と呼びました。
「脈打つビデオスクリーンを備えた渋谷の高層ビルは、サンフランシスコの象徴的なトランスアメリカピラミッドを抱きしめています。ビクトリア朝のミッションのデュプレックスは、丘陵のサンフランソウキョウ地区に並んでおり、下に満開の日本の桜のピンクホワイトの光から輝いています。東京の中心的で最も人気のある2つの鉄道である山手線と中央線からの列車は、高架線路を通ります。広大な横浜ベイブリッジは、金融街とサンフランシスコのイーストベイをつないでいます。サンフランシスコのイーストベイには、この日系アメリカ人の世界でオアハカとベルキョートが住んでいる可能性があります。」
私が指摘する限り ブレードランナー2049 「コラボレーション」よりも「コスチューム」を選択する問題の加害者の1人として（参照：これ ハゲタカ円卓討論 文化の盗用の線を引くべき場所）、オリジナル ブレードランナー このつまずきをなんとか回避できました。おそらくそれは、そのネオノワールスタイルがロサンゼルスのチャイナタウンに根付いていたのと同じくらい、 香港の高層ビル 、またはおそらくそれはリックデッカードが多くのアジアの麺売り手と交渉したためであり、 怪しげな質屋のオーナー 彼が他の民族の人々と交流したとき。いずれにせよ、これは続編がオリジナルに及ばない数少ない場所の1つです。
それでも、周囲に不快に座る他のフィルムがあります。 攻殻機動隊 あらゆる文化的文脈から離婚した 設定を未来的な東京からあいまいなニューポートシティに移動することによって完全に—その設定はまだサイバーパンクな東アジアの影響を保持していましたが。これは、2017年が 攻殻機動隊 絡み合って、それ自体の表現と多様性の問題に巻き込まれます—いくつかのアジアのキャラクターがいて、フィーチャーされた2人の有名な俳優の1人（福島リラ）は芸者ロボットです。に 攻殻機動隊 、すべての文化への漠然としたうなずきは、映画をより中空で目的のないものに感じさせるだけです—シェル、あなたは言うかもしれません。
楽しみにしている未来
ブレードランナー2049 人種との失敗は、生きる意志と愛について語る強力な物語を損なうものではありません。むしろ、ヴィルヌーヴの映画は、長い間SFの表面の下で煮えたぎっていた問題の興味深い合流点になります。
元の映画にかざすと目立つようになりますが、その影響はさらに強くなります。 ブレードランナー2049 人類についての包括的なメッセージよりも、文化的なインスピレーションについては少なくなります。 ブレードランナー2049 東京は、サイバーパンクの物語や映画を数多く生み出した畏敬の念を起こさせる文化的大都市に過ぎません。それは未来が色とりどりの汚れたネオンライトのように見えなくなる時に来ます ブレードランナー 密集したスモッグに満ちた迷路のようなものです。したがって、それが語る物語は、もはや私たちの現在の妄想や信念に根ざしたものではなく、ビルヌーブが何度も何度も訪れる抽象的な概念についての普遍的な物語です：残忍なサイクルと共感のサイクル。
ブレイキングバッドシーズン3エピソード1要約
より良い結論が得られたと言えるといいのですが、それでも、誰がそうしますか？
