ノスタルジックな成長物語は、最近ではその日の秩序になっていますが、 はちどりの家 は、90年代の韓国で思春期を迎えるウンヒという孤独な14歳の少女を追いかけ、虫眼鏡を支持してバラ色の眼鏡を避けます。監督 キム・ボラ 彼女の長編映画デビューで、 はちどりの家 急速に工業化が進んでいる90年代のソウルの輝きと輝きの真下を掘り下げ、代わりに地表の下に形成され始めた亀裂と、それらの亀裂を通り抜けた人々に焦点を当てます。
ウンヒと彼女の労働者階級の家族は、社会の外れに住んでいる人々です。最初から明らかです はちどりの家 のオープニングショットは、白く変色したペンキで覆われた、風化した空の階段の吹き抜けに残り、剥がれ始めています。ウンヒはその階段を踏み鳴らして家族の窮屈なアパートに行き、母親が無愛想に彼女から持ってきた食料品を持ち帰ります。キムがウンヒの口に出さない孤立を巧みに伝えるのは、その小さな瞬間と身振りの中で、兄弟、友人、または挫折のいずれかをつかむことによって、彼女が永遠に踏みにじろうとしていることです。
新人 ジフ公園 ウンヒとしての啓示であり、臆病なプレティーンに彼女の肌からほとんど振動する強力な憧れの感覚を吹き込みます。少しの会話は許されましたが、映画の感情的なクライマックスに来るいくつかの爆発的な爆発のために、パークは非常に内省的なパフォーマンスで自然の静かな力であり、ゆっくりと燃える映画を大きく動かします。
はちどりの家 の曲がりくねった物語は、成長物語の古びた特徴を巧みに回避し、ウンヒがこのジャンルの典型的な映画で受けるようなカタルシスを許すことはめったにありません。甘い人生の瞬間は、適切にぎこちなくてつかの間です—ウンヒは階段の吹き抜けで彼女にキスを押しつぶし、ウンヒと彼女の親友は万引きのために学校をスキップします—そしてウンヒが見つけるようにしばしば苦いねじれに道を譲ります彼女自身は繰り返し見捨てられたり裏切られたりしました。太陽にキスされた90年代の設定に誤解を与えないでください。 はちどりの家 そのノスタルジックな輝きを解体して、それらの亀裂が実際にどれほど深くて暗いかを明らかにします。
少女の複雑な思春期の親密な肖像画ですが、 はちどりの家 全体として韓国についてです。キムは、韓国社会に根付いている虐待の悪循環をじっと見つめている。ウンヒの労働者階級の家族は、急速に拡大する90年代の経済の犠牲者として投げかけられていますが、彼ら自身の明白な欠陥がないわけではありません。ウンヒを感情的に無視し、兄が彼女を身体的に虐待したときに目をつぶっています。しかし、キムが画面外または遠くに描いたこれらの衝撃的な虐待の瞬間は、これがウンヒ、彼女の妹、および彼女の友人にとってどれほど一般的であるかが明らかになると、さらに恐ろしいものになります。ウンヒの甘くて個人的なシーンでは、キムは夢のようなアプローチを取りますが、これらの虐待的な瞬間には率直な事実のレンズを採用しています。その結果、不穏に馴染みのある自伝的な描写が生まれ、映画が他のことに移っても、映画全体にエコーが残ります。
はちどりの家 ウンヒの虐待についてではありません。それは彼女のより大きな、孤独な経験の形成的な部分であり、ウンヒが新しい友人、新しい男の子、または新しい教師との深いつながりを見つけるたびに、時々小さな休息を取ります。彼女の最大の絆は、仲間の孤独な魂のヨンジ（楽にクールで魅力的な）と一緒に来ます キム・セビョク ）、ついにウンヒに耳を傾ける最初の大人になる彼女の塾の先生。ウンヒがヨンジから学んだ素晴らしい教訓も、人生を変える道徳もありません。ウンヒが彼女を理解している他の誰かと時間を過ごすときに見つけるのは一時的な避難所です。
しかし、ウンヒが彼女が望んでいるその検証または愛を達成することに近いように見えるときはいつでも、物事は現状に戻る運命にあるように見えます。彼女を入院させたままにする恐ろしい診断と手術は、彼女の両親の隠された愛情を一時的に目覚めさせますが、悪い成績は彼らの怒りを取り戻します。そして、今後何年にもわたって国に波紋を残す歴史的な韓国の悲劇は、ウンヒの人生を、彼女が予期していなかった方法で混乱させるでしょう。しかし、ウンヒの人生を定義しているように見える不幸な出来事にもかかわらず、彼女は回復力を保っています。そして、彼女の人生の逆境を克服するのはウンヒの能力にあります はちどりの家 なんとかその浮力を維持し、甘いものと苦いもののバランスをとっています。
はちどりの家 それにもかかわらずではなく、それのために成功する悲劇によって特徴づけられる人生についてです。ウンヒが手術から回復したとき、彼女の医者は悲しいことに彼女が彼女の人生の残りの間その傷跡を保つ可能性が高いと言います。しかし（文化的な比喩を混ぜ合わせる危険を冒して）壊れた陶器のひびを強調する日本の芸術のように、 はちどりの家 それらの傷跡を愛し、受け入れることです。
/映画のレイティング：10点中9点
