（（ 無限の彼方へ ピクサーアニメーションスタジオの25年間のフィルモグラフィをフィルムごとに記録する定期的なコラムです。今日のコラムでは、作家のジョシュスピーゲルがハイライトします ウォーリー 。 ）。
ハリウッドで誰かがどれだけの力を持っているかをどうやって確実に知ることができますか？映画製作者にとっては、大予算の大ヒット作で成功したおかげで、スタジオがペットプロジェクトを青信号にするのを見るのと同じくらい簡単です。アクターにとっては、今後の興行収入をどのように探しても、好みのプロジェクトを選択できるようになる可能性があります。ピクサーアニメーションスタジオは、これまでも、まったく別の獣です。ブラッドバードを除いて、ピクサーの映画製作者は、独特のオーターとして認識されることはあまりありません。
それでも、スタジオの映画が毎年ウォルトディズニーカンパニーから一貫して最高のパフォーマンスのタイトルになり、最初の契約の終わりに完全にディズニーを超えようとしても、ピクサーはストーリーを伝える方法の限界を押し上げましたコンピューターアニメーション。 2008年、彼らは人間の貪欲と貪欲、汚染による地球の死についての物語を語り、英語を話さない2人のロボット間のラブストーリーにまで煮詰めることで、これまで以上に限界を押し広げました。
昼食がありました
ピクサーのマーケティングキャンペーンを知っているなら、1995年に昼食があったことをすでに知っているかもしれません。アンドリュー・スタントンとピクサー・ブレイントラストの他の数人のメンバーが地元のカフェに座って、もし彼らがどうするかについて話し合ったのはその年でした。 トイ・ストーリー 彼らの駆け出しのスタジオのヒット曲になりました。その会話の間に生じた物語のほとんどは、スタジオの次のヒット曲になりました。 バグズライフ に モンスターズインク しかし、1990年代半ばをはるかに超えて立ち往生したアイデアがあり、1つの質問に要約すると、人類が地球を離れなければならず、誰かが最後のロボットの電源を切るのを忘れた場合はどうなるでしょうか。
のセットアップ ウォーリー スタントンは映画のホームメディアリリースの特集で、地球がゴミの山で高く積み上げられているという表現は幼稚な災害の概念であったため、その暗い物語を決して認識しなかったと述べましたが、十分に単純でした。まだ ウォーリー 間違いなく、おそらく2800年代の人生の描写がいかに重要であるかという理由で、ピクサーがこれまでに作成した中で最も暗い映画です。開幕35分のストレッチと同じくらい独特で忘れられない ウォーリー つまり、この映画は常にはるかに暗く、より邪魔になる可能性がありました。
ピクサーでよくあることですが、開発への道は障害に満ちていました。スタントンとピートドクターはプロジェクトの開発に取り組み始めましたが、元々は ゴミ箱の惑星 、1995年に、彼らは2番目の行為をクラックすることができず、休眠状態のままにしました。数年後、スタントンはセカンドアクトを作成することができましたが、最終的な映画の人間が実際の人間と大きく異なって見えるように、人間が…ゼラチン状であった元のセカンドアクトも同様でした。
死霊館エンフィールドはどこで撮影されましたか
アベンジャーズエイジオブウルトロンエンディングクレジット
生きたい
の前提 ウォーリー 常に同じでした。およそ800年後、地球は人類によって完全に放棄されました。人類は、消費するものがなくなり、ゴミを置き去りにする場所がなくなるまで消費を続けました。ひどく孤独なウォーリーのような英雄的なロボットは、すべてのゴミを拾い上げ、圧縮し、廃棄する任務を負っています。ストーリーが始まると、このタスクを与えられたWALL-Eモデルはたくさんありましたが、まだ1つしか残っておらず、彼は長期間にわたって個性を獲得していることにゆっくりと気づきました。
WALL-Eに会うと、彼は毎日仕事をしていることがわかりますが、彼は交際にも必死です。便利なことに、宇宙空間の真ん中から船が到着し、洗練されたデザインの白い色合いのロボットEVEを降ろします。これは、もしあればそれにふさわしい名前です。 WALL-EとEVEはやがて友好的になり、彼女の使命が明確になります。このゴミの惑星に持続可能な生活の兆候があるかどうかを検出することです。 WALL-EがEVEに古いブーツの汚れから成長する不可能な小さな緑のシダを見せたとき、彼女のシステムオーバーライドが作動し、船は彼女を未知の部分に連れて行くために戻り、WALL-Eは今EVEをしっかりと愛しています。彼女を救出してください。
映画の元のバージョンでは、この決定により、ウォーリーは人類の残党に会い、人類からどれだけ離れているかを確認することになりました。生理学者のジェームズヒックスの指導に基づいて、人類の未来に対するスタントンの当初のビジョンはゲルとして知られていました。体を萎縮させる原理は、人間が非常に怠惰になり、本質的に進化のスケールに戻るという考えにつながりました。それは人類のより現実的で暗い描写につながったかもしれませんが、それは表面的な家族映画の非常に奇妙に見える第二の部分につながりました。スタントンとして 語った 映画の公開後、「私は引き戻さなければならなかったのはとても奇妙でした。」
コースにとどまる
引き戻すと言えば、ウォーリーが宇宙クルーズ船の公理で出会う人類のビッグベイビーバージョンを再訪する前に、映画の前半に戻りましょう。ピクサーが9本目の長編映画をリリースするまでに、一部の批評家は、スタジオの最高の映画でさえ、定型的なものが忍び寄る感覚を指摘している可能性があります。のような物語 ファインディング・ニモ 、 モンスターズインク 、および 車 表面上は、視覚的デザイン、感情、ストーリーテリングにおいて、互いに非常に異なっていました。しかし、それらはすべて人間のように振る舞う人間以外のキャラクターの物語でもあり、それらの物語はしばしば、親友になる2つのミスマッチタイプを組み合わせた冒険でした。 （少なくとも モンスターズインク 、2つのリードは 既に 親友。）
の最初の15分 ウォーリー ピクサーアニメーションスタジオが映画のストーリーテリングの新境地を開拓することから始まったことを、スリリングで勇敢に思い出させてくれます。映画の最初の部分は、非常に暗いが記憶に残る短編映画として機能した可能性があるとほぼ主張することができます。私たちには、彼が住んでいる残りの残骸からコンパクトな正方形を構築することに一日を費やしている、主に非言語的なキャラクターがいます。 （WALL-Eは、遠く離れた高層ビルに基づいて、ニューヨークやシカゴなどの大都市に存在すると思われるかもしれませんが、これらの背の高い尖塔のそれぞれが、ゴミ箱の上にゴミ箱になっていることは明らかです。）WALL-Eはに夢中です。婚約指輪が収納されている箱（リング自体ではない）からブラジャーまで、奇妙な小さなつまらないもの。そして彼はまた、映画版で行われているように、「あなたの日曜日の服を着る」に夢中になっています ハロードリー！ （今では、ディズニーがFoxを買収して以来、1967年のミュージカルをDisney +でストリーミングして、自分でシーケンスを見ることができるのは、単なる、しかし奇妙なことに身も凍るような偶然です。）そして、WALL-Eは孤独で、彼がどのようになるか想像しています。彼が大規模な砂嵐の間に彼の家に逃げなければならない前に、ロマンチックな瞬間をパートナーと共有してください。
WALL-Eが新しい日を始めると、この2つの反対がペアになっているこのシーケンスの間でも、彼はEVEに会います。 ウォーリー 物語を語る全く新しい方法のように感じます。標準的な対話がないため（WALL-EとEVEの両方が行うチャープとビープ音以外、先駆的なサウンドデザイナーのBen Burttの好意により、最初の40分間はほとんど対話がありません）、私たちに提供する背景情報が残っています。地獄が地球に何が起こったのかについての考え。ほとんどの場合、それは、物事の外見から惑星を所有している大規模なBuy NLarge企業の広告のおかげで到着します。おそらく、この映画で最も不快な光景は、ピクサーの歴史の中で並外れた卓越性を持っている、愛され最近亡くなったコメディ俳優のフレッドウィラードの光景です。これまで、彼はピクサー映画に出演し、「グローバル株式会社のCEO」。 （彼の登場には、「コースにとどまる」というフレーズが含まれています。これは、彼の悲惨な政権の間にジョージW.ブッシュに適度な注意を払っている人にはあまりにも馴染み深いものでした。）
あなたの親友
しかし、私たちはほとんど地球に何が起こったのかについてほとんど学びません ウォーリー 、人々が怠惰になりすぎて、物を買いすぎて、結果を気にしなかったという漠然とした信じられないほどの概念は別として。 （世界的大流行の真っ只中に、そのコンセプトがどのように適用できるかについて真剣に考える必要はありません。）そして、映画の最初の40分間は、WALL-EとEVEに正直に位置するため、非常に重要です。映画のこの部分には悪役はいない。少なくとも、見たり、真っ向から対処したりできる悪役はいない。 EVEのプログラミングを担当している人は誰でも、謎めいた幽霊しかいません。
このセクションだけでも、 ウォーリー 公式を超越します。アンドリュー・スタントンは、彼が何であろうと、偉大な現代のアニメーション映画製作者の一人です。しかし、映画のこのセクションは彼の地位を確固たるものにします。ウォーリーは必死にEVEに彼に気づいてもらいたいと思っています、そして彼女が彼女に苦労を与えることに地球がどのように地獄に落ちているかについて彼女の欲求不満を示すために彼女自身の警備員を失った後でのみ（彼女が何でできていても、それは磁石を引き付けます）彼女は彼に時間を与えます一日の。この映画の本当の冒険は、EVEがシャットダウンし、彼女のプログラミングが彼女をAxiomに呼び戻したときに始まります。おそらく、この映画で最も忘れられない瞬間は、ウォーリーが彼女と一緒にいることに近づいた後、苦悩の中でEVEの名前を叫んだときです。
WALL-Eが公理に到着すると、公式になることなくアクションが開始されます。 WALL-EとEVEは正反対ですが、彼女は洗練されたデザインで、ラフでタンブルな態度をとっています。映画では、WALL-Eがクルーズ客船の内側の腸を探索できるように、それらを大きな塊に分けています。人類がどうなっているのかをよりよく理解することができます。未来は派手でディストピア的であり、現実になる可能性のあるものからそれほど遠くはありません。人間は、ロボットの移動から釘付けまで、あらゆることをロボットに依存するようになります。
ダンスを定義する
ただし、重要なのは、人間は作品の悪役ではないということです。 （ここでは、おそらく、映画が今では信じられないほど幻想的だと感じています。）それは設計によるものでした。スタントンがDVDの特別な機能で述べたように、彼はAxiomのキャプテン（ジェフ・ガーリンが声を出しました）に挑戦せずにオープンにしたかったのです。新しいことを学ぶことへ。または、あなたがそれをどのように見るかに応じて、人間の特定のグループ です 悪役ですが、公理で見られるものではありません。その船の人間はひどく太りすぎで物質主義的ですが、ロボットが彼らのためにすべてをすることを期待するように生まれてから教えられてきた本質的に大きくなりすぎた子供でもあります。 （この楽しいディストピアの中で最も心に残る瞬間は、就学前の年齢の人間のグループが、「Bはあなたの親友であるBuy NLargeの略です」という女性の声のロボットによって監視されているのを簡単に見たときです。
アクションは後半に増幅されます ウォーリー 、すべて公理上のオートパイロットにウィラードのキャラクターによって与えられた指示のためです：何があっても地球に戻ってはいけません。その指令は、あらゆる犠牲を払って保護する小さな植物WALL-EとEVEに直面しているため、Auto（MacInTalkソフトウェアによって音声が発せられ、スタンリーキューブリックのHAL9000のように暗赤色の「目」を持つように設計されています） 2001年：宇宙の旅 ）映画の最も明白な悪役に。すべての行動の真っ只中に、ウォーリーとイブのロマンスが公理上の人間に技術的大君主に反抗するように促す方法のマイナーなサブプロットを見ることができます。ジョンとキャシーの間に暫定的なつながりが咲くのを見るのは面白いかもしれませんが（ジョン・ラッツェンバーガーとキャシー・ナジミーの声でぴったりです）、ウォーリーとイブのつながりが最も大きな打撃を与えています。
キャプテンアメリカ内戦初期上映
後半のハイポイント ウォーリー 感情、音楽（トーマス・ニューマン作）、アニメーションの素晴らしい融合です。船長が船のコンピューター（シガニーウィーバー提供）に尋ねると、両方にうなずきます エイリアン そして ギャラクシークエスト ）ダンスの概念を定義するために、ウォーリーとイブが宇宙船アクシオムを喜んで航海するのを見ています。キャプテンがダンスとは何かを言われることと、私たち全員がそれを自分で見ることとの間の横断は、半分賢すぎることのちょうど右側にあります。ウォーリーとイブは、アニメーションとバートとエリッサナイトの声のパフォーマンスを通して、そのような活気に満ちた多次元のキャラクターのように感じるので、主にそれは機能します。
ホーダウン
ウォーリー あらゆるレベルでのギャンブルでした。以前のピクサー映画が、フォトリアリスティックなデザインではないにしても、様式化されたデザインに傾いたところ、 ウォーリー 映画の世界は明らかに 私たちの 世界。本物の映画のクリップを見せ、本物の俳優をフィーチャーすることで（ウィラードだけが対話をしますが、簡単なショットでは、あなたや私のような生きた人間として始まった以前の公理の船長を見ることができます）、スタントンとアニメーターが作る必要がありました2800年代に合法的に私たちのように見える可能性のある世界。人間は最終的に彼らのデザインで漫画的であり、2015年の映画にいくらか反映される決定です 良い恐竜 、フォトリアリスティックな世界が非現実的なデザインのキャラクターによって相殺されています。 （他に当てはまるものは何でも 良い恐竜 、最終的には、その映画のアニメーションは素晴らしいです。）
ウォーリー のアニメーターは 相談 伝説的な撮影監督のロジャー・ディーキンスと特殊効果の第一人者であるデニス・ミューレンによる制作中、ミューレンは何ヶ月も乗船していました。 （ディーキンスはドリームワークスアニメーションと協力していますが あなたのドラゴンを訓練する方法 その映画のリリース中にしばしばチャンピオンになりましたが、多くの現代のアニメーションタッチの場合と同様に、ピクサーが最初にそれを行いました。）この協議の効果は次のとおりです。 ウォーリー 多くの場合、特に最初の40分ほどでは、本物の映画のように見えます。カメラワークはとても活気があり、ゴミの惑星の周りを絶えず動き、ウォーリーが一日中ズームインおよびズームアウトするので、これらすべてが行われているセットがあるかもしれません。そして、より騒々しい後半では、公理の周りで行動が爆発するにつれて、船、そのコンピューターシステム、さらにはそのリドデッキの触覚があります。
ウォーリー ピクサーにとってリスクであり、それが報われたという事実は、それまでのピクサーの実績と同様に、映画の品質の証でもあります。 2008年の夏までに、ピクサーは次々と完璧な映画を制作していませんでした。 車 また バグズライフ 一部には感情的な重さの欠如のために、彼らができる限りうまく機能します。しかし、彼らはフロップをしていませんでした、そして彼らの弱い努力はまだ競合するスタジオからのほとんどのアニメの運賃よりもはるかに良いと感じました。 ウォーリー アウトグロスになってしまった ラタトゥイユ 国内の興行収入は2億3000万ドル弱。映画の環境保護に関するメッセージが政治的すぎるのか、政治的でないのか、政治的ではないのかについては多くの議論がありましたが、批評家はほとんど最終結果に興奮していました。 （あなたが誰を読んだかに応じて、いくつかの保守的な批評家はそれが過度だったと言うでしょう リベラル 。またはそれは密かにかなりだった 保守的 。）
オスカーでは、 ウォーリー また、長編アニメ映画賞のトロフィーを持ち帰り、その脚本、ピーターガブリエルのクロージングクレジットの曲、その他いくつかのカテゴリにノミネートされて成功しました。 （長い間そうであったように、アカデミーがこの時点で脚本に対してピクサーを授与しないのであれば、決して授与されないことは痛くて悲しいことに明らかです。） ウォーリー 主流のアニメ化された物語が何であるかという限界を押し広げました。映画の中には定型的な要素がありました、はい、しかし ウォーリー スタジオの他の取り組みとはかけ離れていました。彼らの次の映画は、ピクサーのどの映画よりも感情的に押し進めながら、公式を強調することに成功するでしょう。
家から遠く離れたスパイダーマンのスタンリーカメオ
そして、それはオスカーでもさらに幸運になるでしょう。
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次回： 行く アップ 。
