（ようこそ 21世紀のスピルバーグ 、私たちの最も偉大な生きている映画製作者の1人の挑戦的で時々誤解されている21世紀のフィルモグラフィを調べる進行中のコラムとポッドキャスト、 スティーブン・スピルバーグ 。最初に： A.I. そして マイノリティレポート 。）
「ピーターパンが育ったら？」スティーブンスピルバーグの1991年のファンタジーのタグラインについて熟考しました 針 。それは興味をそそる前提でした：永遠の子供、つまり 拒否しました 年をとる–成人期の冷たく、厳しく、有限の性質を受け入れましたか？もちろん、このタグラインの説得力のある概念は、の実行時にほとんど忘れられています 針 、大人のピーターパンは一日を救うためにすぐに子供時代に戻ります。それでも、なんという考えでしょう。
時々、人生は芸術を模倣します。 21世紀、永遠の子供であるスティーブンスピルバーグは、子供時代と郷愁を儲かる非常に面白い芸術形式に変える方法を見つけたポップカルチャーのインプレサリオでした。
21世紀、スティーブンスピルバーグは育ちました。
21世紀のスピルバーグポッドキャストエピソード1
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ピーターパンが育ったら？
1993年の撮影の経験は シンドラーのリスト スピルバーグを変更しました。圧倒的に暗い主題は監督に打撃を与えました-彼はセットから彼の借りた家に戻り、文字通りすすり泣きを打ち砕きました。映画製作の困難な経験の後、スピルバーグは続けて、「私には責任があると感じています…私は娯楽から社会的意識の高い映画へと行き来したいです」と言いました。
しかし、21世紀が到来すると、スピルバーグのフィルモグラフィは別の何かに花を咲かせました。映画製作者は、純粋なポップエンターテインメントと社会的意識の高いメッセージ映画の間を行き来する「前後」の映画制作方法に屈するのではなく、両方を組み合わせる方法を見つけました。これは、歴史上最も人気のある監督からの新しいものでした。スリルと警戒を求めた不安定な綱渡り映画を歩いた勇敢な新しい映画の世界。楽しませて挑戦すること。最終結果は、スピルバーグのキャリア全体の中で最も興味深く、最もやりがいのある期間かもしれません。
彼はキャリアに浮き沈みがありましたが、興行収入はシュピールベルクにとって決して問題ではありませんでした。結局のところ、彼は大ヒット作を発明しました ジョーズ 。しかし、メディアの歴史の中で最も人気のある映画製作者になるための彼の隕石の上昇を通して、非嫡出の恐れが監督を悩ませました。彼は主にポップで人身売買された可能性がありますが、彼は 欲しかった 真剣に受け止められる。賞は重要でした。スピルバーグはとても確信していた ジョーズ 彼にアカデミー監督賞のノミネートを上陸させるだろう テレビの乗組員を雇った 映画に来るために彼はノミネートが発表されるのを見てください。この計画は、 ジョーズ 最終的に最優秀作品賞を受賞しましたが、 ない シュピールベルクへのノミネート–明らかに不思議な監督を動揺させたもの。彼は大ヒット作の王以上になりたかった。彼は芸術家になりたかった。
そして、この憧れは彼の仲間が気づいたものであり、悪用されました。 1976年のプレイボーイのインタビューで、ロバート・アルトマン監督は次のように述べています。 ジョーズ 一晩で多くの成功とお金をもたらしますが、それはあなたの仕事のメリットとは厳密には関係がないかもしれません。私はノックしていません ジョーズ 、それはその年齢の子供にとって素晴らしい成果でした。しかし、彼は今、立ち去って小さな個人的な映画を作ることができるでしょうか？」
スピルバーグの最初の大画面監督の取り組みに関するニューヨーカーのレビューでは、 シュガーランドエクスプレス 、批評家のポーリン・ケイルは次のように書いています。しかし、彼はそれでいっぱいなので、他にあまり持っていないかもしれません。新しい映画アーティストの出現の兆候はありません…」数年後、スピルバーグは彼がカエルに同意したことを認めました。 「彼女は正しかった！」彼はスーザンレイシーの HBOドキュメンタリー スピルバーグ 。 「私はまだ成長していませんでした。」
「人々は私が自分自身を証明しようとしていると非難し続けました」とスピルバーグ 最近言った 、彼のキャリアを振り返って。 「そして、彼らは間違っていなかっただろう。自分が知られていないジャンルで自分自身を証明することは重要でした…私は広く一般に消費される映画を作っているだけでした。私が伝えたかった他の-引用-非引用-大人の物語がありました。そして、批評家は私に親切ではありませんでした。私は彼らが私を置いていた箱の外に移動していました。」
スピルバーグは21世紀以前に彼のフィルモグラフィに「アダルト」映画を取り入れていました。 1985年がありました カラーパープル 、および1987年代 太陽の帝国 。後 シンドラーのリスト 、スピルバーグは大ヒット作に戻った ロストワールド：ジュラシックパーク 、それから2つの大人向けのドラマを作成するためだけに： 友情 そして プライベート・ライアン 。
ライアン おそらく、スピルバーグの21世紀のフィルモグラフィがどうなるかについての最初のヒントでした。それは、過酷で、非常に暴力的で、感情的に鍛えられた戦争ドラマです。しかし、それは また エキサイティングで面白いアクション写真。映画は戦闘シーケンスを非常にエキサイティングに見せるため、「反戦」映画を作成することはほぼ不可能であるというのは、引用の実写による実現です（多くの場合、ロジャー・イーバートがフランソワ・トリュフォーに帰したものです）。
しかし、スピルバーグがエンターテインメントと啓蒙を組み合わせて彼の一歩を踏み出したのは、2000年代になってからでした。 21世紀になると、彼は大脳性と席の端のスリルを融合させた映画の名簿を作り続けました。スピルバーグの初期の映画の純粋な娯楽を求める派遣団は常に存在します。確かに、スピルバーグの主なセールスポイントの1つ レディプレイヤー1 監督にとっては一種の「リターン」のようです。純粋なポップから無知な楽しみへの回帰。昔のスピルバーグに。
しかし、スピルバーグのこのタイプの映画を待ち望んでいるのは、2000年代に彼が作成した本当に素晴らしい作品を無視することです。彼が21世紀に制作した映画は必ずしも成功するとは限りませんが、間違いなく常に興味深いものです。そして、それらはスピルバーグがこれまでに行ったすべてのことの総和です。いくつかの記事の中で、スピルバーグの21世紀の作品に飛び込み、その中に潜んでいる映画の魔法を明らかにします。
パート1：バックトゥザフューチャー– A.I.人工知能 そして マイノリティレポート
スーパートイは夏の間ずっと続く
「彼らは私たちを賢くしすぎ、速すぎ、そして多すぎました。終わりが来たとき、残っているのは私たちだけなので、私たちは彼らが犯した過ちに苦しんでいます。」
スティーブンスピルバーグと スタンリー・キューブリック これ以上の違いはありません。スピルバーグは、どんなにひどいことが起こっても、人類への信仰を保持するヒューマニストの語り部です。対照的に、キューブリックは、残酷で切り離された皮肉を詰め込んだ細工された映画です。スピルバーグは、全滅から世界を救うことができる、そしてそうするであろう人々についての物語に興味を持っているタイプの映画製作者です。キューブリックは、キノコ雲を積んだ惑星の破壊を、暗くコメディーなパンチラインに変えて喜んでいました。
このトーンのコントラストにより、2001年は A.I.人工知能 さらに好奇心が強い。これは、キューブリックが中断したところからスピルバーグがピックアップし、スピルバーグではなく、キューブリックではなかったが、その中間にある映画を制作したものです。この映画は、爆撃された荒れ地の放射された瓦礫から突き出た緑の植物の断片です。
キューブリックは向きを変えようとしていた ブライアン・オールディス ’1969年の短編小説 スーパートイは夏の間ずっと続く 少なくとも1976年以来、映画製作者はアルディスと何度も何度も会い、1990年までずっと、物語を特集に変える方法について話し合っていました。キューブリックにとって、1つの障害はテクノロジーでした。彼は彼が欲しかった ピノキオ -主演するために本物であることに苦労しているロボット少年の物語のように 電流 ロボット。子役は単純にそうしませんでした–キューブリックは人工的に遊ぶために実際に人工的な何かを望んでいました。しかし、映画の技術は単にそこにありませんでした。
キューブリックがスティーブンスピルバーグの ジュラシック・パーク 。キューブリックとスピルバーグはキューブリックの時代からずっと友達でした シャイニング とスピルバーグの レイダース・失われたアーク セットを共有しました。 1984年、キューブリックはスピルバーグに適応するという彼の夢について語った。 スーパートイ 、そしてスピルバーグはそれが素晴らしい映画になるだろうと考えました。見た後 ジュラシック・パーク 、キューブリックはエウレカの瞬間を持っていました。この映画の歴史を変えるコンピューター化された恐竜は、キューブリックに、ついにの中心に人工の少年を作る時が来たと確信させました。 スーパートイ 。
キューブリックはついに時が来たと感じていたにもかかわらず、不思議なことにプロジェクトをシュピールベルクに引き渡す準備ができているようでした。彼は1994年にスピルバーグに「この映画は私よりもあなたの感性に近いと思う」と語った。その後すぐに、取締役は秘密のファックス機を設置しました。これは、スクリプトページを前後にファックスする相互の直接回線です。それらのスクリプトページが行き来するのと同じように、ディレクター自身も行き来しました。スピルバーグはキューブリックが映画を作ることを主張し、キューブリックはスピルバーグがプロジェクトを彼の手から離すべきだと主張した。ストーリーボード、書き直し、テスト映像など、何時間もの舞台裏のプリプロダクション作業が行われました。しかし、最終的には誰が映画を監督するのかについての本当のコンセンサスはありませんでした A.I.人工知能 。
それはすべて1999年に変わりました。1999年3月7日、スタンリー・キューブリックは大規模な心臓発作で突然亡くなりました。スピルバーグはキューブリックの葬式で賛辞を送った人の一人でした。しかし、彼はすでに故監督へのはるかに大きな賛辞を計画していました–彼は最終的に作るでしょう A.I. 現実。
キューブリックの影響はどこにありますか A.I. 終わり、スピルバーグの始まり？それは最終的には実りのない質問ですが、それでも観客や映画愛好家を悩ませた質問です A.I. 確かに、映画の暗い部分はキューブリックのものであり、明るい部分はスピルバーグの作品であるに違いありません。確かに、映画の「ハッピーエンド」はスピルバーグのアイデアでしたよね？
これが問題です。エンディングは実際にはキューブリックのアイデアでした。もう1つ：の終わり A.I. 一部の人が考えているにもかかわらず、実際には「幸せ」ではありません。
