（ようこそ エンドゲームへの道 、ここでマーベルシネマティックユニバースの最初の22本の映画を再訪し、「どうやってここにたどり着いたのですか？」と尋ねます。この版では ：アントマンとワスプ 簡単で、さわやかで、意味のないエントリです。）
マーベルシネマティックユニバースが爆弾で増加するにつれて、時折パレットクレンザーが必要になります。肥大化 アベンジャーズ：エイジ・オブ・ウルトロン 続いて アントマン 、スタジオコメディの静脈の強盗映画。同様に、巨大な アベンジャーズ：インフィニティウォー に成功しました アントマンとワスプ 。ザ・ アントマン 映画は「小さくなる」のと同じくらい文字通りであり、縮小するスーパーヒーローだけでなく、親密な父娘のダイナミクスに焦点を当てているため、MCUは通常の終末論的な賭けから遠ざかります。
ただし、前任者と同様に、 アントマンとワスプ 論点先取：スーパーヒーローに関しては、本質的に小さい方が良いのでしょうか？
それ以来初めてのように感じるもののために トール：ダークワールド 、マーベル映画は特に何かについてではありません。 アントマンとワスプ はボトムスポットの候補にはなりません—それはあまりにも意味があり、そのサポートキャストは映画にとって本当に価値がないほど好感が持てません—そしてそれはマーベルの伝統から注目に値する方法で破られています。これらの逸脱のほんの一握りはさわやかです。たとえば、色調の一貫性と、それに実際に一致する視覚的および聴覚的な映画製作。しかし、他の出発点は、映画を主題的に空虚にし、他の方法でロードされたシリーズでさらに目立つようにします。
マーベルと意味
マーベルスタジオは、そのテーマを脚色することに全面的に取り組むことはめったにありません。シリーズの優先事項は、意味を含め、何よりもエンターテインメントです。しかし、その潜在的なアイデアが前面に出ることはめったにありませんが、それらはその物語が機能するフレームワークを形成します。
ザ・ 鉄人 映画は、混乱しているかもしれませんが、政治力と格闘している改革された武器メーカーのアイデアに焦点を当てています。そして、 鉄人 そして アイアンマン2 非常に逆説的です—両方の映画は、米軍によって資金提供され、承認されました。 キャプテンアメリカ：ウィンターソルジャー そして キャプテンマーベル —政治と軍事紛争の背景は、肥沃な物語の場、プロパガンダ、またはその他のものになります。でも 銀河系の守護者 そして ガーディアンズオブギャラクシーVol。 2 、派手な演劇によって予約されたスペースオペラは、虐待と感情的な障壁のテーマに基づいています。
マーベル映画はすべて、ドラマチックな表現に関しては特定のロードマップに従います。架空の実体または敵対者は、政治的な羽を乱さないように本物の実体の代わりになりますが、ヒーローは、多くの場合、彼らの責任またはトラウマについて何らかの認識を持ち、最終的にはパンチを難しくします。 20本の映画があり、この構造は確かに苛立たしいものですが、勢いを感じさせます。
のような映画でさえ アベンジャーズ：インフィニティウォー— 切り離されたアイデアに夢中になっているので、必要ありませんでした1、 だが 二 これらのディープダイブの—キャラクターがおなじみの劇的なテクスチャーに固執するため、コードを打つことになります。彼らは望んでいます。彼らが必要とする。たとえ永続的な結果がないためにストーリーが非常に多くならない場合でも、彼らは自分のエゴによって抑制されています。それ アントマンとワスプ マーベル映画が祝福されるべきだとは思わない。ただし、この映画では、マーベルの公式を実行可能な代替案に置き換えようとはしていません。
ヒーローと見かけの悪役は同じ目的を共有しているので、映画は本当の外部の敵対者を特徴としません。この恩赦は、苦味を必要とせずに好感の持てるキャラクターを中心に据えますが、内部の対立もほとんどありません。物語は政治声明の領域でのふりをしませんが、その個人的なダイナミクスはほとんど言うことがありません。それは通常疲れ果てているマーベルのクライマックスに頼ることを拒否します、しかしそれは大きな戦いとあまりにも滑らかな騒乱の代わりに、クライマックスをほとんど提供しません。
アントマンとワスプ マーベルの公式の詳細が取り除かれたときに、その公式の根底にあるものがどれほど少ないか、そしてその公式がポップコーンの娯楽にどれほど効果的であるかを一度に証明します。
海のあらすじネタバレによるマンチェスター
父と娘
まず最初に：アビーライダーフォートソンはマーベルユニバースの定期的な備品でなければなりません。アントマン/スコット・ラング（ポール・ラッド）の娘であるキャシーとして、彼女は アントマン 彼女が6歳の時から苦労せずにやってきた、本物の暖かさを感じさせるシリーズ。キャシーは史上最高の映画の子供であり、ラッドの反対側にあるフォートソンのスクリーンプレゼンスは アントマンとワスプ 子供のようないたずらのちらつき。
キャシー、未来の復讐者自身（漫画 身長 ）巨大なアリにかろうじて慌てている。実際、彼女は笑顔で彼らに挨拶します。彼女のシーンは決してトゥイーポップではなく、映画製作者が実際の子供に会ったことがあるかどうか疑問に思うような機械的な方法です。彼女は続編の争いの中心ではありませんが、父親との目を凝らしたジョーキーなダイナミックさは、彼の最高のインスピレーションを与えてくれます。
これは、映画が1つの重要な方法で前作をしのぐのに役立ちます。ハンクピム（マイケルダグラス）のようなキャラクターは、ラングの物語を即興で表現するために、映画をトラックで止める必要がなくなりました。今回、ラングが娘にふさわしくしようとしているのは、完全には現れない弧の繰り返しの約束ではなく、暗黙の背景です。
最初の映画のように、ここの父娘のダイナミクスは物語の中心です。それはフラッシュバックで始まり、ピムは元のワスプである妻のジャネット・ヴァン・ダイン（ミシェル・ファイファー）が娘のホープ（エヴァンジェリン・リリー）に失踪したことを再説明します。プロローグは、ホープの子供時代のピムのその後のよそよそしさをほのめかしていませんが。 2人のキャラクター間のこの初期の対立は、実際には解決されなかったにもかかわらず、完全に消えます。 アントマン 。
ただし、このオープニングの目的は、ジャネットがクォンタムレルムでまだ生きている可能性があること、およびヒーローが映画の残りの部分を費やして彼女を追い出すことを確立することです。シーンは機能的で、映画の強盗のような性質を暗示しているため、身近なジャンルに深く個人的な要素を注入しています。しかし、この基本的なシーケンスは、ホープ、ピム、ラングの感情的な摩擦に似たものを設定することはありません。
父と娘の科学者デュオは、ラングの行動のおかげで現在実行中です キャプテンアメリカ：シビルウォー 。彼らはこれについてラングに対してわずかな恨みを抱いています。しかし、彼らは彼の助けを求めるために彼の概念に取り組む必要はありません—量子レルムの彼の記憶はジャネットを救うために不可欠です—またラングは彼らの信頼を取り戻すために具体的な措置を講じません。
この映画の3番目の父娘デュオは、劇的な緊張に最も近いものを特徴としています。ピムの元大学であるビルフォスター（ローレンスフィッシュバーン）は、Ava Starr a.k.a. Ghost（Hannah John-Kamen）の世話をしています。アヴァの両親を殺した事故はまた、彼女の細胞を絶えず移動させ、再整列させる痛みを伴う量子相転移の状態で彼女を停止させ、彼女は常に数秒前後に移動しているように見えます。
アヴァは、ジャネットが吸収したエネルギーを使って苦痛から身を守ることを望んでいますが、クォンタムレルムからもジャネットを抽出したいと考えています。他のキャラクターによると、この手順はジャネットを殺す可能性があります。フォスターはアヴァを支援するつもりですが、彼らの方法はしばしば衝突し、フォスターは道徳的な線の中で着色し、アヴァはラングの娘を誘拐することを検討するのに十分必死になります。 AvaとFosterの間の短い厳しい交換の後、このアイデアもそれに類するものも、2度目には現れません。
Avaは彼女の目的をヒーローと部分的に共有しています。彼らが両方ともクォンタムレルムからジャネットを取り戻したいということは潜在的に重要です—いくつかのアクションシーンはテクノロジーをめぐって戦うアヴァとホープを特集しています—しかし、映画の構造（そのプロットとその感情的なメカニズムの両方）を考えると、この類似性はほとんどありませんストーリーがどのように展開されるかには関係ありません。
映画の途中で、ほぼすべてが解決されるポイントもあります。
